DEL GRIS AL COLOR.

EL PRINCIPIO DE BERNOULLI............ÍCARO.

EL CUERPO DE ARTISTA II

Pudor………y……..más…….pudor…………. ser consciente del propio cuerpo, con sus miserias y sus bellezas……….A pesar de ello es inevitable tener que mostrarlo, me  guste o no……………es mi única herramienta. Una parte de la obra pictórica…………una reflexión sobre mi existencia y mi conciencia…….es un instrumento de creación donde residen debilidades, sombras, luces y vida…………….donde las formas y el color son expuestas sin tapujos para poder comunicarme con el mundo que me rodea.

Mucho se habla y se reflexiona sobre el cuerpo……………..¿donde está esa línea divisoria que funde la carne y el espíritu?..............Al amparo de la belleza, los sentidos o una ternura desmesurada.......voy buscando en los lienzos ese delirio cálido,  profundo y despojado de cualquier traza de aparente o falsa lujuria.

MIS PRIMERAS Y TORPES INCURSIONES EN LA FOTOGRAFIA Y OTRAS CUESTIONES.

TRAS LA VENTANA REALIDADES IMPRECISAS.

Nuestra mente está acostumbrada a ignorar lo minúsculo, llegando incluso a descartarlo de nuestra realidad. Pero hasta lo ínfimo tiene un lugar en el mundo.
Hace tiempo la inmadurez de mi juventud estaba inmersa en cuestiones superficiales y relegadas al hedonismo. Pero la vida va tejiendo un extraño engranaje que te atrapa en el lugar que menos imaginas y en ese momento descubres todo un mundo de posibilidades.
Esta reflexión es importante para poder llegar a comprender la obra fotográfica de esta exposición, “Tras la ventana - Realidades Imprecisas”, donde el fragmento se transforma en protagonista. La entidad se disuelve y lo superficial es sustituido por la intimidad del detalle.

Lo aparentemente cotidiano o sin importancia es transformado en la más bella de las poesías y este hecho es posible gracias a una mirada que ve más allá de lo establecido.

En el mundo que nos ha tocado vivir, lo metafórico, el equilibrio estético o la razón en la creación, deben ser elementos que nos ayuden a soportar los momentos más absurdos de nuestra pobre existencia.
El arte es una herramienta aparentemente frágil, que muchas personas no son capaces de valorar. Las expresiones plásticas no están regidas por unas normas establecidas; su variedad es desproporcionada y volátil.
La fotografía fue eterna enemiga de la pintura, pero ha conseguido con los años, reconciliarse con el lienzo y el color.
En las obras de José Carlos Ñiguez, encontramos este equilibrio entre pintura y fotografía. Su trabajo encierra secretamente el lirismo que hemos perdido ante la vida, el poder de asombro al contemplar las cosas más insignificantes.

Mi visita por la exposición fue una grata sorpresa, no solo al contemplar una serie de fotografías bien ejecutadas. Hay más, se aprecia el trasfondo de una mirada que es capaz de cruzar el umbral de lo establecido y llevarnos a realidades paralelas.

LAS FOTOS PUBLICAS EN ESTE ARTÍCULO SON UNA MUESTRA DE LA EXPOSICIÓN DE JOSÉ CARLOS ÑIQUEZ.

Ángel Maciá.

"UN MINUTO DE............"

A la hora, en el momento apropiado, lo efimero se transforma en real y perdurable.
El color y la pincelada pueden llega a susurrarte, hablarte, decirte tantas y tantas cosas; que no puedo dejar de pintar, ni de sentir, odiar y amar en cada trazo.

Ángel Maciá.

EL CUERPO DEL ARTISTA.

Cada cuerpo encierra todo un mundo interior que aún está por descubrir. Me refiero indiscutiblemente a cuestiones que van más allá de lo físico y material.

La materia no muere ni se destruye, solo se transforma y este principio universal es aplicable a las personas también. En el caso que nos ocupa está relacionado con el cuerpo del artista, ya que es posible expandirse a través de lo creado.

Cada una de mis obras no es más que una prolongación de mi propio ser. Una formula donde la razón, el espíritu y la materia se han unido para desembocar en lo que soy, como estoy configurado por dentro y por fuera.

Mi cuerpo no es solo el resultado de siglos de aprendizaje heredado de mis antepasados, es también la respuesta de mi propia experiencia, de cómo pienso y se rebela contra toda la norma establecida de los artificios propuestos por el sistema.

El artista no es más que una herramienta dotada de un don maravilloso difícil de ser entendido, donde cuerpo y mente se unen, trabajan y de dicha unión se generan las más bellas expresiones.
Pero no podemos olvidar el olvido, la mayoría no comprende lo que el creador crea. Es así como me siento a veces, solo; la creación conlleva inevitablemente la soledad del propio yo, un lugar de difícil acceso para los demás.

EXPOSICION COLECTIVA. NOCHE EN BLANCO

CON MOTIVO DE LA CELEBRACIÓN DE LA NOCHE EN BLANCO CON LA APERTURA DE TODOS LOS MUSEOS DE MADRID, EN LA PLAZA DEL REINA SOFÍA SE EXPUSO MEDIANTE PANTALLAS GIGANTES DIFERENTES TRABAJOS VIRTUALES DE COMPAÑEROS DE LA FACULTAD. MI TRABAJO APORTADO CONSISTIO EN UNA SERIE DE SECUENCIAS DE FOTOGRAFIAS DE OBRAS YA REALIZADAS.

Más información: http://lanocheenblanco.esmadrid.com/lanocheenblanco/